设计色彩在线阅读
会员

设计色彩

刘慧 田猛主编
开会员,本书免费读 >

艺术艺术理论5.9万字

更新时间:2020-11-11 18:23:30 最新章节:文献参考

立即阅读
加书架
下载
听书

书籍简介

本书首先讲述了色彩的基本原理,为各专业的艺术设计提供色彩设计的理论依据和指导,将色彩运用的规律应用在艺术创作设计的实践中。比如视觉传达设计中如何应用标志、海报、招贴等多维视觉;在室内装饰和园林景观中如何使用色彩增加项目的特色和品质;在不同的材质的产品中如何以色彩取得消费群体的喜爱;在游戏与动画中怎样应用色彩,增添人物造型的性格与情感传递;在服装中如何体现传统的经典搭配和性格塑造,甚至传承一种文化与信仰;在当今流行的公共艺术中,对大型的艺术品与公众区域,如何让市民和艺术者更加热爱生活,等等。
上架时间:2019-11-01 00:00:00
出版社:化学工业出版社
上海阅文信息技术有限公司已经获得合法授权,并进行制作发行

最新章节

刘慧 田猛主编
主页

最新上架

  • 会员
    本书是一本写给大众读者的中国美学艺术通识读物。作者系统梳理从先秦诸子奠基时期、汉代过渡时期、唐代鼎盛时期、宋元繁荣时期、明代丰富时期、清代总结时期到民国新气象时期的美学发展轨迹,抓住各个时代具有代表性的美学思想和美学作品,注重把握美学范畴和美学命题,从事例中分析美学存在的意义,是一本向广大读者介绍中国美学的普及性读物。本书内容涉及音乐、小说、戏剧、书法、绘画、教育等,不但有通俗的理论知识讲解,还有
    林夏瀚艺术11.5万字
  • 会员
    本书主要由鲍德里亚艺术哲学的逻辑、鲍德里亚的艺术观、鲍德里亚的空间哲学和鲍德里亚的艺术批评四个部分构成。作者在厘清鲍德里亚的艺术哲学与他的社会、政治以及文化理论之间的关系的基础上,重点阐述了鲍德里亚艺术哲学和空间美学的内涵,及其艺术批评的独特风格。书中将主要呈现鲍德里亚怎样受诺斯替主义和摩尼教影响,以“过剩”概念为核心建构自己的艺术哲学理论,从审美形式的角度恢复艺术的本相,在铲除一切现存的艺术理论
    万书元艺术17.9万字
  • 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人???采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很!两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐
    (美)巫鸿艺术15万字
  • 会员
    《广告设计与创意(第3版)》介绍了广告的历史沿革、广告设计的思想演进,分析、探讨了广告创意理论和方法,并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计,以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面人手,总结和归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧,较为详细地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。书中附图均选自国内外优秀的广告设计作品,具有很高的学习和欣赏价值。《广告设计与创意(第3版)》可作为高等院校广告类
    李金蓉编著艺术7.5万字
  • 会员
    《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理,并对音乐剧界的重要行业信息予以交代,以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作,从场景描述和台词文本的角度,着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析,从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发,分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色
    罗薇艺术21.1万字
  • 会员
    抖音腰派艺术科普达人吕宸全新力作!一本书带你逛遍艺术世界的重要关隘!站在艺术品原作的面前时,你首先看到的是什么?《细节之美》一改以往大部头艺术史作品宏大的叙述视角,转而以小切口,以更轻巧的讲述,为读者们打开一扇理解艺术的新窗,感受艺术的细节之美。从卢浮宫到神户博物馆,从维也纳到北京,从中到西,本书纵览全球30所博物馆的镇馆之宝,带你逛遍艺术世界的重要关隘。本书作者为抖音高光艺术科普创作者“腰老师”
    吕宸艺术8.2万字
  • 甲壳虫乐队解散—1970年—《东方红》电波响彻寰宇:破碎的世界,不缺席的音乐。列侬被枪杀—1980年—罗中立作巨幅油画《父亲》:个体再小,废墟般的沧桑如纪念碑。曼德拉释放—1990年—刘小东开个展:人心脆弱,但实验性地创造历史。首批航天员登上国际空间站—2000年—杨福东拍摄《第一个知识分子》:世界控制着人,但人在互动中超越。维基解密揭露世界性的丑闻—2010年—中国艺术品进入亿元时代:人牺牲了自
    (美)巫鸿艺术20.2万字
  • 会员
    《陶瓷艺术论》是一本关于陶瓷艺术专业知识和理论的书籍,介绍了陶器与瓷器发明创造的意义,以及在此基础上形成的中国传统陶瓷工艺的属性与特征。《陶瓷艺术论》就陶瓷作品存在的基本形式,通过设计创意,融会功能效用和形式美感,运用材料和技术完成作品的规律和方法,并结合具体作品进行专业的阐释。陶瓷艺术创造具有独特的形式语言和自身的艺术规律,作者选取传统、民间和现代优秀作品进行分析,揭示陶瓷工艺思维的独特范式。《
    杨永善艺术15.9万字
  • 会员
    《当代科技艺术:艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发,包括数学、物理、化学、生物、计算机(含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等)等重要方面,结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建,以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱,并为可能的融合形态指出方向,推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。
    张燕翔艺术15万字