第一节　服装画的概念、特点及分类

一、服装画的概念

服装画也称时装画、服装效果图，它以描绘表现服装款式结构、体现服装形象穿着效果为主题且注重表现艺术感染力，是反映流行趋势、服饰文化和生活方式的一种专业绘画形式。

服装画主要应用于服装的设计环节与服装信息的传播发布，它是设计本源、设计创意、设计情感等方面形象化、综合化、独特化的诠释表达。绘制服装画需要研究人体比例、动态、运动规律及服装造型、服装色彩、服装材料等。服装画实现对于表现内容、形式技法的表达，反映出不同时代的穿着方式及穿着理念，而且也进一步凸显对于艺术创作观察、创作体验的深刻感受，充满着艺术生命力情绪的表达。

服装画以绘画形式理论为基础、以绘画应用技法为表现手段来完成着衣人物状态。尽管这种绘画形式具有动人的艺术魅力，但它与一般纯粹美术创作的表现根本目的不同。美术创作强调的是画家创作意念的表达，是一种画面基调的整体协调性，而服装画表达服装设计构思，表现艺术创作自由、感性的特征，同时着重体现服装、服装与人的关系、服饰配件、流行信息等基本属性和特征，它是服装设计师表达想法的工具，是传达尺寸数据与制作工艺、适应现代个性式审美观念的直观工具，颇具商业性的表达气息，在整个服装设计、生产、销售等一系列过程中成为一种传递服装时尚信息的媒介。服装画注重艺术理论运用与服装产业发展的结合，既具有艺术价值，又具有实用价值。

二、服装画的特点

随着时代的发展，服装画更倾向于寻求情感艺术的表达，其表达功能在不断发展，形式在逐步完善，并被赋予了新的内涵，更具有多元化的气质。服装画不再只是对服装的描绘，其远远超过服装设计本身，而逐渐发展成为一种独立的画种。特别是对于一名服装从业人员来说，能够画一手漂亮的服装画是最基本的专业素质体现。

服装画应具备如下特征：

1.创意表达

服装画的本质需体现出独具特色的创意表达空间。它应做好创意思维的“发散集中”，以直观独特的视觉造型艺术形式，串联与诠释服装的风格与文化精髓，赋予作品灵性，使绘画具有一种发自肺腑的情感，进而表达某种思想的交流。

2.人体比例

注重动态规律，常以站姿正面、半侧面的角度为佳，人体比例既写实又具有夸张性。

3.人物造型

结合服装人体与服装造型设计，强化它们之间的有效联系，在视觉上形成理想化的完美形象。同时，在对于实用性服装的表达时应充分体现出服装的款式和结构特征，避免造成工艺认识偏差。

4.色彩视觉

以表现服装本身固有色彩为主，可忽略环境色的配置表现。

5.画面节奏

遵循视觉创作的形式规律，运用造型元素、色彩配置、技法形式等方面特有的语言来表现空间的不同层次，营造一种视觉空间，从平面到立体，从静态到动态，给人以无限的艺术感染力。

三、服装画的分类

服装画种类多样，大致可以归纳为四类，服装设计草图、服装效果图、服装插画和服装平面款式图。服装画按用途主要分为服装效果图与服装艺术插画。

1.服装设计草图（图1-1）

服装设计草图是指设计者记录设计构思、捕捉设计灵感的绘画形式。它通常用快速、简洁的黑白或色彩单色线条勾勒，结合文字说明，省略细节刻画，侧重表现受到某种事物启发而迸发的灵感，记录服装款式主要特征，而忽略艺术性。

2.服装效果图（图1-2）

服装效果图主要应用于服装设计中，旨在表现服装的设计意图特征，以服装款式、服装色彩、服装面料质感、服装工艺等的准确表达为核心。服装效果图旁一般附面料小样和具体的细节说明。服装效果图不仅能表现服装设计的实际应用效果，同时也有很强的艺术性和审美张力。它以形象、生动的造型语言传达设计者的创作意图。

3.服装插画

服装插画是指以服装造型为基础，通过艺术处理的手法体现画面艺术性和鲜明个性效果的绘画形式。服装插画主要用于传播艺术观念倾向和时尚美感，并不具体表现服装款式、色彩、面料的细节，而更注重绘画技巧和视觉冲击力，以意境联想、简洁夸张、抽象达意的设计形象，强调艺术形式对主题的渲染。常用于服装品牌宣传、服装报刊、广告海报、橱窗等。

4.服装平面款式图（图1-3）

服装平面款式图是服装效果图的补充说明。它按照服装造型的比例，通过立体与平面化的黑白线条来表现服装款式特征（外轮廓、内在结构线、装饰线和图案等）。